La création mon journal de lecture illustré

Genèse et processus créatif

Voilà près de deux mois maintenant que j’ai réduit mon temps de travail pour avoir plus de temps à consacrer à ma mini entreprise créative. J’ai profité des premières semaines pour me reposer et m’occuper de petites choses laissées en attente. Petit à petit, j’ai senti revenir l’inspiration et l’envie de créer.

Même si j’ai moins créé ces derniers mois, je ne manquais jamais d’idées. Je pense que ce qui me pesait, outre la fatigue, c’était d’être dans un “entre-deux”. Mon cerveau produisait donc tout un tas d’idées pour “la suite”, et je fantasmais chaque jour un peu plus sur l’arrivée du mois de juin et les changements qu’il m’apporterait. Parmi ces idées, une est restée constamment présente, celle de créer un journal de lectures illustré, et publié exclusivement ici. Ce petit projet était pour moi la combinaison parfaite entre mes trois passions : la lecture, le dessin et l’écriture. Je cherchais également une manière d’avoir une pratique créative plus régulière, et de ne pas uniquement dessiner et peindre pour créer des collections pour la boutique. Je souhaitais aussi par ce biais mettre en avant cet espace. Alors ce journal illustré, c’était vraiment l’idée qui cochait toute les cases. Mais comment concrétiser tout ça ? Cela peut sembler simple en apparence, mais ça m’a demandé pas mal de réflexion et un bon mois de tests pour trouver le bon processus créatif.

Dès le mois de juin, j’ai commencé à écrire régulièrement. Après quelques semaines, l’envie de gribouiller est revenue. J’ai donc pris une feuille de papier, et ai commencé à peindre plusieurs petits éléments pour illustrer les premières entrées de journal. Ce sont celles que vous apercevez ci-dessus. Je les ai ensuite scannées et retouchées pour les mettre en page directement avec le texte au format numérique. C’était le processus créatif qui me semblait le plus indiqué à ce moment-là.

Quelques jours plus tard, j’ai voulu créer les illustrations suivantes dans mon sketchbook afin de les rassembler toutes à un seul endroit. Sur le moment, j’ai eu envie d’y ajouter le texte du jour correspondant. Ça m’a tellement plu que j’ai décidé de continuer sur la page suivante. Initialement, c’était vraiment uniquement pour me faire plaisir car ça allongeait un peu le temps de création. Mais je me suis rapidement rendue compte que cette façon de faire me permettait d’équilibrer naturellement le texte et les illustrations, d’être plus structurée, et donc plus rapide malgré l’ajout de la partie manuscrite. En outre, cela me donnait l’extrême satisfaction d’avoir une trace physique de mon journal. C’est assez drôle de se rendre compte qu’un processus qu’on aurait jugé d’emblée trop long et intimidant pour être viable se révèle finalement être le plus efficace.

C’est ainsi qu’est né mon processus créatif actuel pour créer mon journal. Je sais que je n’en ai publié que deux pour l’instant (un troisième est en cours), mais je ne pense pas que mon processus évoluera énormément. Je vous le partage donc aujourd’hui :-)

Recette de mon journal illustré :

• L’écriture :

  J’écris presque quotidiennement sur mes lectures, mes passages en librairie, mes impressions ou réflexions de lectrice. J’écris directement dans un document google form. J’aimerais beaucoup tenir un journal manuscrit, mais pour prendre note rapidement de réflexions ou d’impressions, n’importe où, n’importe quand, c’est le système qui marche le mieux pour moi pour l’instant. La version manuscrite intervenant à l’étape suivante, cela ne me frustre pas trop.

  Avant de passer au dessin, je relis, supprime les répétions, reformule, ajoute les citations référencées…

• Les illustrations

  Une ou deux fois par semaine, je me pose quelques heures devant mon sketchbook et je choisis la/les date(s) que j’ai envie d’illustrer. Je ne les réalise pas toujours dans l’ordre, je suis mon envie et l’inspiration du moment. Ce sont des illustrations réalisées rapidement. Je me force à ne pas m’arrêter aux imperfections et à continuer au lieu de recommencer.

  Une fois les illustrations réalisées, je passe à l’inscription du texte.

• Digitalisation

  Je scanne ma page de carnet, la retouche dans son entièreté, et la sauvegarde au format image (je prévois d’ici quelques temps de vous partager quelques-unes de ces pages “brutes”). Je détoure ensuite les illustrations pour me créer une petite banque d’images afin de créer le journal au format digital.

• Mise en page

  Vient ensuite la mise en page. Pour le premier journal, j’avais créé un seul document sur Photoshop pour éviter les grands interlignes au milieu des textes entre deux pages. Cela m’a valu des heures et des heures de tests pour finalement arriver à un résultat moyennement satisfaisant. C’était tout à fait acceptable pour un premier essai mais il y avait de la marge de progression, comme c’est toujours le cas. Mon processus ayant ensuite évolué vers le sketchbook, j’ai décidé de reprendre ce format au numérique pour le deuxième journal, tout en l’adaptant légèrement pour que chaque document puisse contenir toute la page du sketchbook dans une police lisible. Cela a été beaucoup plus rapide, et je pense avoir trouvé la façon de faire qui me convient.

  Pour éviter trop de longueur, j’ai décidé de me limiter à max 3 ou 4 pages de journal par post. Cela me parait également correspondre à un rythme de création réaliste pour tenir sur le long terme.

• Publication

  Enfin, la création de mon post Substack. L’étape la plus rapide: il s’agit simplement d’importer les images des pages créées, et de référencer les titres mentionnés.

Et voilà !

Vient ensuite la meilleure partie : lire vos retours adorables et plein d’enthousiasme pour ce nouveau format. Je suis ravie qu’il vous plaise, et je pense qu’il a de beaux jours devant lui ! Pour vous remercier, voici un petit aperçu d’une page qui sera présente dans le prochain journal :

Je voulais aussi vous parler d’une autre chose qui m’a pas mal occupée ces dernières semaines, mais ce post est déjà bien long, ce sera donc pour une prochaine fois :-)

Je termine en vous partageant une nouvelle toute fraîche : l’automne a pris ses quartiers dans le studio! J’avance bien dans la création de la nouvelle collection, et dans une dizaine de jours, je vous partagerai ici et en avant-première la première des nouvelles illustrations !

Je vous souhaite une douce fin de dimanche et vous donne rendez-vous la semaine prochaine. Merci pour votre présence 🩷

Emy